ghost in the shell critica

La es una adaptación live action de la película animada del 95 de estética cyberpunk,  primero que nada debo decir que mi critica esta basada como espectador normal y no como fiel seguidor o fan de la serie.

Scarlet johanson interpretA mayor (motoko kusanagi) una especie de cyborg avazado unico en su tipo capas de tomar decisiones  como humano ya en su caracasa robotica hay un cerebro humano , la cual se da cuenta de no saber de su identidad real y su propósito.

Hasta aqui el argumento esta bien no profundiza tanto como el original pero da a entender su concepto.

la pelicula esta muy bien pulida en ambientación  y atmósfera tiene un cierto toque gótico, la fotografía es excelente, se nota influencias de blade runer y el quinto elemento, en si logra su cometido al compararlo con la original.

Al comiezo vemos a una scarlett provocativa aunque falla , con repecto a la pelicula original el personaje de la mayor esta mas sexualizado , sin embargo el que scarlett no salga desnuda sino con un traje color carne  esta bien, recordemos que es un robot.

Las actuaciones me parecen aceptables  y los personajes también, no son carismáticos pero si se adaptan decentemente, tanto la vestimenta usada y los maquillajes son fieles al original así que un punto a favor.

Unos de los puntos mas criticados es el cambio de argumento filosofico a el cliche holliwoodence que lo dirige   hacia una previsible venganza , cosa que no agrado a los fans de la saga , en mi opinión solo hace la película mas perceptible al publico general ya que su contenido original es muy denso y solo una audiencia selecta se interesaría por la película.

Los efectos especiales son bastante decentes y muy atractivo combinando en armonía con la ambientación, aunque uno de los escasos fallos, es una saturada ciudad llena de hologramas le quitan credibilidad.

Varias de las escenas son idénticas a la original pero aun así no logra acercarle.

En general la película es una adaptación aceptable con una calidad buena aunque falla de argumento, un abre bocas  que te dejas con varias dudas, pero aun asi un recomendable film de ciencia ficción para aquellos  que  no quieran ver la bella y la bestia ,  mi puntuación es de 8/10.

Ophelia’s Dream : gótico neoclasico (recomendación)

Ophelia’s Dream una dueto aleman formado en el 95  y oficialmente separado en el 2007, una banda de culto entre la gente sapiente  de lo gótico , que cubre los generos de musica clasica y neoclasica con una atmósfera lúgubre y depresiva .

conformada por Susanne Stierle vocales  y Dietmar Greulich  composición , arreglos y instrumentos , esta agrupación nos ofrece una música instrumental altamente lúgubre ademas de implementar obras clásicas con arreglos personalizados que lo hacen transcender a lo neo clásico, la hermosa voz de Susanne  armoniza la mayoría de las canciones  y podemos encontrar el piano y los instrumentos de cuerda en casi todas las piezas.

tienen 2 albums de estudio y un EP los cuales son muy recomendables si te gusta la música gótica o clásica (All Beauty Is Sad, de 1997), (EP Stabat Mater en 1999), (Not A Second Time 2004). Debo decir que he escuchado todo su material disponible no me ha defraudado son unas pequeñas joyas que todo buen amante de la música debe de tener en su discografia.

 

sin  mas nada que decir: solo que escuchen esta  tremenda agrupación  que esta entre mis recomendaciones  musicales, aquí dejo su música  para que compruebes de lo que estoy hablando.

 

un poco de Dark Cabaret segunda parte !

esta es otra recopilación de bandas de dark cabaret que he escuchado últimamente y le he dado visto bueno 100% recomendados para los que disgusten este tipo de genero tan excéntrico.

Pretty Balanced.

esta banda con cierta música tan particular, ha dado la talla su musica llena de sorpresas, baladas delirantes y sutiles me ha hecho ver el cabaret de otra perspectiva, sin duda tenia que estar entre mis favoritos.

The Tiger Lillies.

esta banda londinense formada en 1989 es de las mas excéntricas que existen , sus actuaciones en vivo son mas bien obras repletas de originalidad , su musica 100% cabaret con letras polémicas sobre temas bizarros lo hacen estar entre los mejores del genero, estos tipos son realmente underground y eso no les resta para ser los mas underground mente conocidos sus temas han llegado a películas e incluso tuvieron nominaciones al Grammy por su álbum (Gorey End)
sin mas que decir os recomiendo!.

vagabond opera

esta banda un poco resiente, es una muy buena opción para degustar este genero , muy completa con su música que cubre géneros como, Paris hot jazz, gut bucket swing, tangos, Ukrainian folk-punk ballads, ademas de incluir 13 idiomas diferentes en sus canciones lo hacen todo una excentricidad que hay que escuchar.

Miranda Sex Garden: rock gótico del bueno.

Miranda Sex Graden fue una de esas bandas que no tubo mucha presencia en los 90″, quizás por que fue un grupo de música depresiva aunque no lo pareciera y pues la época no se prestaba para dicho genero, ya que lideraba el grunge y el noise-pop. Esta banda fue formada en 1990 nació en Londres conformada por Katharine Blake,Kelly McCusker,Jocelyn West en sus inicios y posteriormente fueron variando sus miembros hasta el año 2000.

su primer album MADRA es una exquisitez ya que esta grabado a pura a capella y sus canciones son versiones de canciones folclóricas inglesas, de hecho este album fue tan underground que se le podía encontrar en la sección de música clásica.

su segundo álbum SUSPIRA fue el primero en definir su sonido y estilo este album es una especie de rock gótico con dream-pop muy recomendable, con canciones como PLAY, sunshine, ardera sempre y feed donde se puede ver representado estos géneros perfectamente.

su tercer album Fairytales of Slavery similar al segundo pero implementado darwave a la lista de géneros canciones significativas como PEEP SHOW, FLY, CUT, y habana lied que marcan otro panorama musical.

su cuarto álbum es otra obra maestra para mi su mejor trabajo, mas serio que los anteriores exceptuando a MADRA, este album posee el gotico mas puro y puesto a que contó mejor producción el sonido que podemos escuchar es excepcional canciones como TONIGHT y CARAVAN marcan la diferencia, todo un clásico en el gótico que no le envidia nada a los otros grupos mas populares underground.

con esto nada mas queda que recomendar este gran grupo, ya que si te gusta el genero gótico y la buena música, este no te fallara.

Kokusyoku Sumire un dúo prescindible para los amantes del gothic y el neoclasico.

Estaba navegando, hojeando blogs y viendo algunos vídeos de bandas japonesas de visual, cuando me llama la atención la portada de un vídeo el cual era solo la música y pone que el nombre de la banda es Kokusyoku Sumire , entonces procedo a cargar el vídeo y me levanto a llenar mi tasa de café en ese momento comienza a sonar la canción para mi sorpresa el sonido que emitía llega a mis oídos con una tremenda profundidad que en ese mismo instante supe que no se trataba de una agrupación cualquiera.

Kokusyoku Sumire es una un dúo japones de gothic lolita cuyo genero es la música de cabaret con elementos clásicos , polca, opera y música cirquera de alta calidad, sus presentaciones en vivo son muy teatrales por lo que debe de ser una pasada ir a un conciertos de estas mujeres.

Con esto entendí por que fue de mi agrado ya que combina todos mis géneros favoritos, estas mujeres hacen muy buena música su discográfica un tanto difícil de encontrar, pero al menos hay bastante material en youtube.

en una investigación mas profunda descubrí una pequeña curiosidad de la banda que Johnny Depp y Tim Burton son fans de Kokusyoku Sumire, con esto pues no hay que hablar mas solo queda escuchar y ver si te fascinan tanto como lo lograron conmigo.

en estos tiempos de escasas bandas buenas me he visto migrar a japón ya que posee una rica variedad de géneros musicales y con una alta calidad que no le tiene que envidiar a los grandes .

por si fuera poco en vivo suenan mejor !

top 5 bandas góticas

5.Theatre of Tragedy

Theatre of Tragedy fue una banda de metal gótico nacida en Stavanger (Noruega), originalmente creada en 1993 y más conocida por sus primeros álbumes, cuando el grupo hizo uso del contraste una voz grave masculina y una voz femenina de soprano.

Es considerada una de las bandas pioneras de la escena doom escandinava. Sin embargo, a partir del disco Musique, el grupo evoluciona hacía sonidos más propios del rock industrial y el Tanzmetal.

Después de sus producciones con Nell Sigland los álbumes Storm y Forever Is The World, Theatre of Tragedy anunció su retiro definitivo a partir del 2 de octubre de 2010, ya que ese día exactamente cumplieron 17 años de carrera, el cual le da fin para que cada uno pueda seguir con sus vidas.

pues  esta banda  es una de mis favoritas en el genero  gotico  especialmente  sus primeros trabajos  que  poseen  el gótico mas puro   por eso  se encuentra en el puesto 5   con el vídeo de la canción  And When He Falleth que no es mas que una obra maestra que nos hace dudar de la religión y la existencia de dios sin duda su mejor canción.

 

 4.Malice Mizer

 

 MALICE MIZER, fue una banda japonesa de la escena musical del visual kei japonés, activa desde agosto de 1992 hasta diciembre de 2001.

Malice Mizer se formó en agosto de 1992 por los guitarristas Mana y Közi, ambos ex integrantes de Matenrou, se unieron a ellos Tetsu ex vocalista de Nervous, Yu~ki en el bajo ex integrante de ZE:RO y Gaz en la batería ex integrante de Datura. El sonido de Malice Mizer durante la primer época, era una mezcla de rock gótico, música clásica y pop francés.

malice mizer  es una banda  que  se podría decir mostró el lado gótico del los japoneses  su música es alegre con letras profundas, al escuchar sus primeros trabajos  se pone en duda  si son góticos  o no pero para mi  estos tipos  poseen la verdadera esencia del Gothic puro, con solo escuchar su album BARA NO SEIDOU  entenderan lo que quiero decir  por que mezcla alegria musical y deprecion  en su musica esatn el puesto 4 con el video  kyomu no naka de no yuugi .

 

3. Tristania

 

Tristania es un grupo de metal gótico procedente de Stavanger, Noruega, formada a finales de 1996 por Morten Veland (guitarra y voz), Einar Moen (teclados) y Kenneth Olsson (batería).

El origen del nombre no está claro, pero podría ser una referencia a trist, que significa ‘triste’ o ‘deprimente’ en noruego, o a la flor de Tristania.

aunque tristania es una de las mejores bandas goticas que sigue en pie,  cabe destacar que  sus primeros trabajos son los mas notables donde tenia como vocalista femenina  a Vibeke Stene cosa que todo buen amante del goth debe de saber  por eso no caigo en detalles y les dejo  una de sus canciones mas importante de su carrera  que ciertamente  esta a un nivel  increible .

2.Sopor Aeternus and the Ensemble of Shadows

Sopor Aeternus & The Ensemble of Shadows es una banda de Darkwave relacionada comúnmente con la subcultura gótica, que ha conseguido gran prestigio en círculos especializados, Aunque decir banda quizá no sea del todo correcto ya que está formada por un único miembro humano, conocido como Anna-Varney Cantodea. El nombre «Varney» fue integrado basándose en una novela de vampiros llamada «Varney el vampiro, o el festín de sangre» de 1847 (Varney the Vampire or the Feast of Blood) esto es confirmado por una canción titulada «The Feast of Blood» que incluye en un par de album´s.

Es poco lo que se sabe acerca de Anna-Varney Cantodea, salvo que ha creado un personaje andrógino oscuro y rodeado de misterio, muy acorde con la música del grupo. Anna-Varney se niega a actuar en directo «para seres humanos» y ni siquiera se conoce su nombre real. En las fotos suele aparecer fuertemente maquillado o con máscaras. No realiza entrevistas en persona y sólo las concede si éstas se hacen en condiciones que garanticen su anonimato.

Anna-Varney ha manifestado que crea su música en torno a sí mismo, y solamente para sí mismo. Y en su música trata temas como la muerte, el suicidio, el mal karma, la soledad y la tristeza. También ha demostrado tener un peculiar y oscuro sentido del humor, como cambiar el logotipo de Fruit of the loom (Fruit of the loom) «Fruta del Telar» por Fruit of the Tomb «fruta de la tumba» incorporando su cara en el diseño.

Tampoco sabemos mucho acerca del «Conjunto de las Sombras» («the Ensemble of Shadows») Ana-Varney no suele hablar en profundidad del tema, pero en varias ocasiones afirmaba que durante casi tres décadas vivió en condiciones extremas de soledad, depresión y desesperación. Una vida torturada y unos sentimientos negativos que provocaron su descubrimiento de estas «presencias o voces sobrenaturales» que consiguieron despertar sus sentidos musicales y le obligaron a compartir con el público las obras que creaba en su cabeza.

Su música es muy emocional y lúgubre, con un estilo que ha mutado y evolucionado disco tras disco, desde la electrónica de sus comienzos al electro-gótico pasando por la música medieval y renacentista. En su música podemos encontrar tanto instrumentos tradicionales como instrumentos de viento (en especial flautas), guitarras, bajos y cuartetos de cuerda, como sintetizadores o cajas de ritmos.

Otro concepto importante para entender tanto la personalidad de Anna-Varney como su obra y su música es su marcado carácter andrógino. Ha jugado en varias ocasiones con la idea de convertirse o ser una mujer, y abandonar la forma masculina en favor de alcanzar la integridad entre lo masculino y lo femenino, pero reniega de someter al cuerpo a cualquier alteración quirúrgica para hacerlo coincidir con el aspecto socialmente aceptado como femenino.

por no poder describir bien  a este tipo  que creo que es lo mas extremo del goth  en la actualidad se ha ganado el  puesto 2.

1.Lacrimosa

 

Lacrimosa es una banda formada en Alemania fundada por Tilo Wolff . Mezclan estilos Musicales tales como elementos del Rock gótico, neoclásico, Sinfónico, Violines, Trompetas y otros instrumentos clásicos. Sus letras están escritas principalmente en Alemán, aunque algunos de sus álbumes tienen contenido en Inglés, Español, Ruso, Latín y Finés. Sus canciones versan sobre la soledad, la analogía del hombre con el autómata, la tristeza, la oscuridad, la desesperación, la felicidad, la esperanza, la desesperanza, la muerte y el amor.

 

La historia comienza cuando Tilo Wolff y Christian Dörge se dieron a conocer en el año de 1987, cuando Tilo Wolff solo tenía 16 años; y Dörge decidió reclutar a «las promesas» del movimiento gótico alemán con el disco “Lycia” (además de Tilo Wolff estuvieron Bruno Kramm y Oswald Henke). En este proyecto Tilo interpreta 4 canciones: Der Satyr, Weltschmerz, Kriegsvögel y Mystische Rosenmadona; Dörge es el autor de la gran mayoría de las letras y el concepto del disco. Fue hasta 1990 con su creación de su Demo que él tuvo libertad creativa total. El álbum no fue lanzado sino hasta el año 1992, después del segundo disco de Lacrimosa, fue producido por Dörge y Tilo y lanzado bajo el sello de éste último, Hall of Sermon.

En noviembre de 1990 aparece “Clamor” (de nombre original “Angst”) su primer trabajo acreditado y poseedor de una historia por sí mismo, grabado en cassette el cual distribuye a nivel underground y conteniendo solo dos canciones, las cuales reeditaron e incluyeron en su primer álbum. Este lanzamiento fue de solo 100 copias de las cuales solo 90 se distribuyeron.

El primer álbum oficial de Lacrimosa, “Angst” (Miedo), es un disco de música minimalista, lenta, con un sonido melancólico, nostálgico, la música se basa en percusiones repetitivas de batería y un sonido dominado por el teclado y con una voz depresiva, profunda, nostálgica, su única canción agresiva es «Der Ketzer» (El Hereje), donde denuncia los crímenes de los Papas de Roma. Su segundo y tercer álbum, “Einsamkeit” (Soledad) y “Satura”, con una esencia igual al disco “Angst”, aunque con mayor presencia del rock y las guitarras, tocando temas como el miedo, la falta de ayuda, la soledad, la no existencia, la inexistencia de amor y la muerte.

En 1993 durante la gira promocional de Satura, Tilo Wolff conoce a Anne Nurmi tecladista y segunda voz de Two Witches a quien pide lo apoye en los teclados durante su gira. Tilo queda convencido del talento de Anne y la invita a formar parte de Lacrimosa permanentemente, con lo cual Lacrimosa se convierte en un dueto.

lacrimosa  para mi es la mejor banda gótica del mundo , es la única banda que a permanecido hasta la fecha con sus miembros  completos  y  produciendo música constantemente , también es la única banda gótica que ha estado presente en todos los continentes,  su trayectoria es la mejor lograda en su genero. Lacrimosa no es solo una banda es  arte musical, la complejidad y simpleza de sus canciones no dan un mundo nuevo y logran transmitir los sentimientos  concretamente al que lo escucha, por eso lacrimosa esta de primer lugar en mi lista  con mi vídeo  favorito  BRESSO toda  una obra maestra  de la depresión.

 

 

Etiquetado gothic, gotico, musica, musica clasica, rock, rock gotico, sub genero, underground